Por: Manuel Sierra

Una de las cosas más bellas que tiene un ser humano es saber apreciar el talento de los demás.

En nuestros pueblos, en este caso en particular Barahona, nacen muchos hombres talentosos entre ellos músicos-cantantes, escritores, artistas plásticos, escultores, en fin, en cualquier rama que se decida incurrir, nuestra ciudad estará presente. Y no hablemos de políticos y deportistas porque también ahí somos generadores de grandes hombres.

La gran mayoría de ellos han tenido, mejor diría: “hemos tenido que inmigrar” (así me incluyo también) en busca de mejores horizontes para nuestras familias y crecimiento personal. El destino nos ha desparramado por todos lados. En New York vive una gran cantidad de esos Barahoneros y frecuentemente nos reunimos para compartir nuestras vivencias entre cuentos y bebidas.

Algunos gozamos de tener contacto con nuestros compueblanos donde quiera que estén.
Pero todos no somos así. Y quizás por su timidez o bajo perfil, este personajes que quiero presentar no es tan popular y conocido en nuestro ambiente Barahonense.

Permítanme presentarle a Daniel Sigfrido Jiménez, un ilustrador, dibujante, artista de la brocha de aire; de quien se puede decir sin temor a equivocarme que es uno de los mejores de República Dominicana.

A Sigfrido, lo recuerdo cuando vivíamos en la calle Las Carreras y el vivía al frente (para mejor ubicación, al lado de la casa de “Ojito Verde”, padre del famoso personaje “Guachupliki”).

Era de los jóvenes más tranquilos del barrio, apenas y si mal no recuerdo nunca le gustó, lo que era común en esa época, el salir a beber a los cabaréses o cosas por el estilo. Nuestro admirado Daniel Sigfrido prefería quedarse en casa dibujando historietas.

Pasó el tiempo y recuerdo que él y otros amigos del barrio de los que amamos las artes plásticas se fueron para la capital a estudiar en -Bellas Artes-. Nos veíamos de vez en cuando hasta que tuve que volar a New York. Luego de unos años volvimos a encontrarnos en esta gran urbe (odio cuando la llaman “la Babel de hierro). Compartí unos años con Sigfrido y su familia cuando vivían en Brooklyn, donde aún mantenía en el mismo estilo de vida, siempre sentado en la mesa de dibujo, solo que está ves ya no dibujaba con lápices sino con una brocha de aire, una técnica muy apropiada para la época en la cual la computadora solo daba señales de humo.

Para hacer este comentario breve, quiero presentar a un talentoso artista gráfico, que debe ser orgullo de nuestra cantera de personas que han sido reconocidos en varias ocasiones. Sus obras son una expresión futurísta con personajes hechos en una mezcla de humanoides pues siempre están conectados a cables que salen del espacio y reflejan un mundo de fantasías que solo un artista como él puede plasmar en sus obras.

Hace unos 10 o 12 años se mudó para Wyoming. Michigan y siempre nos comunicamos.


Aquí les presento unas cuantas fotos de Sigfrido cuando hicimos en 1996 una exposición en la cual también participó otro artista de Barahona: Juan King de quien hablaremos más adelante.

Daniel Sigfrido es un artista renuente a la tecnología, sigue aun llevando su arte en el complicado proceso de la brocha de aire, lo que implica tres veces más tiempo y costo para ejecutar una de sus maravillosas creaciones que emanan de su corazón creativo. Pero, no dejamos de reconocer que tiene mucho talento y debemos otorgar un espacio entre los grandes de nuestra generación de los años 1960, 1970 y el presente.

Esperamos que Daniel Sigfrido Jiménez algún día pueda brindarnos una exposición donde puedan ustedes juzgar lo que digo sobre él en este comentario.

Manifiesto biografico del Movimiento Popular Dominicano (MPD), con motivo del 25 aniversario del asesinato de Juan Pablo Pelayo Feliz.

Juan Pablo Pelayo Feliz, conocido en la lucha revolucionaria como David Barahona, consagrado dirigente del Movimiento Popular Dominicano (MPD), nació el 26 de junio de 1951, en el Barrio de Pueblo Nuevo de la ciudad de Barahona, uno de cinco hijos del matrimonio de Luis Feliz y de Heriberta Pelayo.

Pelayo Feliz (David), se integro a la lucha social y política en los años 60s., de forma militante e incondicional, en su Barahona que fue una cantera de grandes revolucionarios, su preocupación por las condiciones de los campesinos, obreros, estudiantes y los sectores pobres del país, desde muy pequeño le llevo a integrarse a la lucha por la solución de los principales problemas de la población Dominicana.

Su desprendimiento, la solidaridad y los constantes abusos contra el pueblo trabajador y los agricultores, lo llevaron a integrarse al Movimiento Popular Dominicano (MPD), donde demostró su arrojo y sacrificio poniendo de la organización su tiempo completo y esfuerzos para organizar a los estudiantes, los obreros y demás sectores del pueblo contra el gobierno Balaguerista, por un gobierno democrático de coalición, revolucionario y el socialismo.

La inteligencia, valentía e integración en las diferentes formas de luchas demostradas por Pelayo Feliz contra el gobierno de Balaguer, hizo que la policía política y criminal Balaguerista, desarrollara una tenaz persecución en su contra.

Las dificultades de Pelayo Feliz para movilizarse y ver sus gentes, hicieron que tuviera que emigrar de Barahona a la ciudad de Cotuí, donde se integro a la lucha revolucionaria como un cuadro del MPD y dirigente del Frente Estudiantil Flavio Suero (FEFLAS), en 1970, en esta ciudad hizo contactos con los responsables del trabajo político de la organización antes de que la dirección del MPD coordinara su integración.

Pelayo Feliz (David Barahona) en Cotuí, se granjeo la simpatía y el respeto de la población, por su seriedad, responsabilidad y disposición de buscar solución política a los problemas comunitarios, los Cotuisanos lo asumieron como un hijo de ese pueblo, por su destacada participación en la lucha por el mejoramiento de las condiciones de vida de los habitantes de esa comunidad.

Los militantes, simpatizantes y amigos del MPD de Cotuí, lo asumieron como su hermano de lucha, donde asumió el seudónimo de David, para evadir la tenaz persecución a que fue sometido por el gobierno criminal de Balaguer.

De Cotuí emigro a San Francisco de Macorís en 1972, al ser detectado por los cuerpos represivos de Balaguer, sin embargo, en su labor continuo visitando la sección de La Mata de Cotuí, donde se caso con Adalgisa Arias, una joven que se había integrado a la lucha revolucionaria y con quien procreo a su único hijo Amaury Pelayo Arias.

En 1972, en San Francisco de Macorís, agentes de la Policía Nacional y del Servicio Secreto, rodearon la vivienda donde residía, de donde pudo escapar al cerco que le tendieron para apresarlo y asesinarlo.

En San Francisco de Macorís desarrolla un arduo trabajo de organización de las células del MPD en los barrios y el sector campesino como miembro del Comité Frank Sosa Duarte.

En 1973, luego de la guerrilla forma parte de los cuadros que promovían el Movimiento de Rectificación del Movimiento Popular Dominicano, lo que lo obligo a asumir la dirección y orientación de la región Sur, aun conociendo el gran peligro que corría en la zona por la persecución que había mantenido el gobierno de Balaguer en su contra.

En 1974, Pelayo Feliz, David Barahona, como le conocían en el Cibao, era un revolucionario de una amplia formación social, política e ideológica, con una gran experiencia y capacidad política y militar.

Salio de Barahona para sostener un encuentro en la capital que coordinaría los trabajos de la organización el 15 de febrero de 1975, se dispuso a montar un carro en San Cristóbal, frente a la fortaleza y en el cuartel de Baní fue detenido el vehiculo donde viajaba y apresado por los policías asesinos de Balaguer, desde ese momento nunca mas se supo de Pelayo Feliz, sus asesinos por encargo asesinaron al gran revolucionario con la finalidad de borrar su ejemplo, su cuerpo y sus huellas.

Pelayo Feliz organizo un gran ejercito de jóvenes, campesinos y obreros en las poblaciones donde estuvo su responsabilidad como cuadro de la organización, Pelayo vive en el corazón del pueblo, sus compañeros de ayer y hoy recuerdan su temple revolucionario, el sacrificio y la solidaridad con los compañeros en dificultades, la humildad que adorno su vida.

Gustavo A. Diaz F. (Sombolo) a sus 16 años.

Nace en la Sección de El Arrollo, provincia Barahona, pero es declarado en San Cristóbal por su padre Ernesto Ramírez Díaz (Adón), el 20 de enero de 1962, su madre es Eduvirgen Feliz Cuevas.

Gustavito (como era llamado para ese entonces), regresa a Barahona a la edad de 7 años, este acontecimiento ocurre cuando su tío José Ramírez (Josecito), quien viajaba con frecuencia a San Cristóbal en un camión de su propiedad, Gustavito se monta en este sin que su abuela Eulalia se diera cuenta, solo cuando era la hora de dormir, pero fue muy tarde, Gustavo estaba en Barahona junto a su Mama.

El sobre nombre de “Sómbolo”, le viene por un perro que había en su casa, cada vez que Adón llegaba del matadero, traía la carne de la casa y la piltrafas del perro y llamaba: ¡Sómbolo, Sómbolo, Sómbolo!, Doña Eduvirgen, le decía a Gustavito: “ese es tu papa, ve a buscar la carne”, cosa que este hacia en compañía del perro, mientras Gustavito tomaba la carne, Adón le echava la piltrafas a "Sombolo", pasado un tiempo el perro muere, pero Adón no se entera y sigue llamando igual, ¡Sómbolo, Sómbolo, Sómbolo!, saliendo solo Gustavito a recibirlo y de ahí Adón, siguió llamando a Gustavito por “Sómbolo”.

Sus estudios Primarios fueron en las escuelas: Los Barracones de Mellizo, ya desaparecida. Estaba ubicada en la Maria Trinidad Sánchez en el Barrio la Playa, luego en 4to de primaria pasó a la escuela Leonor Feltz, de séptimo a 2do del bachillerato en el Liceo Doctor Federico Henríquez y Carvajal, en tercero del bachillerato pasó al colegio Divina Pastora por un premio que se ganó por haber montado el mejor de danzas folklóricas y la mejor coreografía con niños de 3ro y 4to curso de primaria. En ese entonces era para Sómbolo muy fuerte seguir estudiando en el colegio y tuvo que retirarse antes de terminar el 3ro y pasó al colegio Divino Tesoro del Prof. Benjamín, que estaba en la calle las Carreras esquina Candelario de La Rosa, frente al Parque de los Suero, donde terminó el bachillerato en el 1983.

En ese mismo año, entró a la Escuela Vocacional de las Fuerzas Armadas y la Policía Nacional, donde estudió Mecánica Industrial.

A los 13 años de edad entró a formar parte del ballet folklórico de la Asociación de Arte y Cultura de Barahona, que estaba dirigida por el Lic. Luís Marino Matos Méndez (Chiripa) y los directores del ballet eran Héctor conocido como El Trota, y el Ing. Garibardi Florián (Gari).

4 años más tarde la Asociación de Arte y Cultura, decide enviarlo a Santo Domingo a un llamado que le hiciese la Federación Dominicana de Arte y Cultura para que enviaran cuatro bailarines(as) a una preselección Nacional folklórica con mira a los juegos Centro Americanos de Cuba del 81, quedando seleccionado miembro de la selección Nacional Folklórica del País, de la que formó parte hasta los juegos Centro Americanos y del Caribe Santiago 86, debido a que pasó a formar parte del comité ejecutivo de la Federación Dominicana de Arte y Cultura como 1er vocal y a los dos años siguiente como Vicepresidente hasta la fecha.

El ballet de la Asociación de Arte y Cultura empezó a tener dificultades, los miembros empezaron a retirarse unos se casaron, otros por estudios a santo Domingo, a San pedro de Macorís y otros por que no aceptaban que lo dirigiera una persona de tampoco edad al que ellos mismos ayudaron y le enseñaron lo poco que sabían, es entonces que Sómbolo empieza asentir preocupación por el Arte y la Cultura y el folklore de su pueblo y lo que pasaría si desapareciera lo más sano que el pueblo tenia en esa época.

Motivado por todo eso Gustavo empezó a reclutar jóvenes y a enseñarle lo que el estaba aprendiendo en la Capital, se convirtió en un multiplicador pero ese esfuerzo no eran muy atendido, los jóvenes al parecer querían una persona de mayor edad para que los dirigiera.

En ese mismo año en el 1979, son los juegos deportivos nacionales en San Francisco de Macorís y en el mismo se le dio después de mucha lucha de hombres y mujeres dirigentes deportivos de Barahona, la sede de los Siguientes V Juegos Deportivo Nacionales a Barahona, que seria para el año 1981, Esa fue la motivación para que Sómbolo se lanzara por las escuelas en busca de jóvenes con la idea principal de formar un grupo que nos representara en los V Juegos Deportivos Nacionales de Barahona en el 1981.

El 4 de Noviembre del 1980 es la primera convocatoria a todos los interesados en formar parte del ballet folklórico que nos representaría en los V Juegos Deportivos Nacionales de Barahona, siendo el lugar de ensayos el Ayuntamiento de Barahona, dándole inicio a la apertura del Ballet folklórico de Barahona y luego con la muerte de La Soberana Casandra Damirón y en honor a ella cambiamos el nombre, el cual se mantiene como un patrimonio cultural de la provincia de Barahona y del país a su 31 año de existencia, el ballet folklórico internacional Casandra Damirón.

Formando luego el Grupo de teatro Eterno, hoy el Grupo Teatral Barahona, por las manos de Sómbolo, han pasado miles de jovencitos y jovencitas que hoy en día tienen una buena profesión y un buen hogar, aquí no solo se les enseña a bailar y a actuar, se le enseña principios correctos para que ellos mañana se gobiernen así mismo y puedan ser buenos hijos, buenos padres y buenos esposos y sobre todo buenos ciudadanos, pero para poder mantener una identidad de lo que hace, Gustavo Díaz, pasó a formar parte del departamento de investigación folklórica de la Federación Dominicana de Arte y Cultura, donde tuvo la oportunidad de conocer a los grades de la investigación del folklore Dominicano como: Fradique Lizardo, Dagoberto Tejeda, José Castillo, Julio Encarnación, Rafael Almanzar, entre otros, quienes fueron sus grandes asesores y de los cuales aprendió mucho de la investigación del folklore dominicano.

Gustavo A. Diaz F. (Sombolo) en una presentacion del Baller Folklorico "Casandra Damiron" en uno de los festivales de palo "Palo Sur".

Esto no se queda hay, motivado por la belleza del folklore se lanzó a Cuba, Venezuela, El Salvador, Colombia, Panamá y dentro de su propio país, detrás de la procedencia afro-descendiente por mas de quince años (15) consecutivamente en Cuba, y veinte (20) años en Venezuela. Teniendo en sus archivos una serie de videos, fotos y escrito de todas esas vivencias fruto de una investigación seria de nuestros Afro-descendientes,

“Me crió mi madre sin un padre en la casa que me dijera esto esta mal o esto esta bien, siempre estaré agradecido de ella, que a pesar de tener la ausencia de mi padre, supo ser la mejor de las madres y el mejor de los padres, siempre fue un ejemplo de trabajo y dignidad para mí, abandonada con 6 hijos y nunca la vi quejarse de la carga que ella sola llevaba con sus hijos, un ejemplo de una verdadera madre”, comenta Sómbolo.

Nada de esto fue un obstáculo para el, todo lo contrario fue el motor impulsador para que siguiera adelante, recuerdo una frase de su padre a pesar de no recibir sus instrucciones en el hogar: “No veras mi rostro ni seré tu padre, si incurres en drogas, robo o te mezcles en cosas indebida por la que tenga que bajar la cabeza”, esas palabras fueron suficientes para que el tomara el rumbo que hoy lleva y llevara toda su vida y las que le ha enseñado a sus hijos y a sus alumnos.

Gustavo A. Diaz F. (Sombolo) saliendo de una presentacion del Ballet Foklorico "Casandra Damiron" de la Fortaleza de la 5ta. Brigada del Ejercito Nacional en Barahona.

El 4 de noviembre del 1980, conoce a la joven Miguelina Santana quien llega al ballet por la convocatoria que hicieran, esta con apenas 13 años y 6 meses de edad y el con 18 años, de quien se enamoró en seguida, pidiéndole que le aceptara como su novio, como era de esperarse la muchacha le salio corriendo pero la insistencia la hizo ceder publicando los amores de inmediato, después de tres años y medio se casamos el 28 de julio de 1984 siendo la única boda típica folklórica de todo el sur del país, con perico ripiao, Paleros, todo un desfile por las calles hasta llegar a la casa de la novia a piecito de la Iglesia Nuestra Señora del Rosario de Barahona, procreando tres hijos dos hembras y un barón, Miguelina Eduvirgen, Cristian Venecia y Gustavo Ernesto, quienes les han regalado cinco hermosos nietos (hasta el momento).

En la actualidad Sómbolo, es Maestro de educación artística del Ministerio de Educación en la Escuela Parroquial Cristo Rey, Director de cultura de la Alcaldía de Barahona, Director del Ballet Folklórico Casandra Damiron de Barahona, Director del Grupo Teatral Barahona, Presidente de la Asociación de Arte y Cultura de Barahona, Vicepresidente de la Federación dominicana de arte y cultura, Miembro de la red Dominicana de Culturas locales, Colaborador de la casa del Caribe de Cuba, Miembro del Sindicato de trabajadores de la prensa, Investigador del folklore Dominicano, Prof. de Folklore y Cultura dominicana de la Universidad Católica Tecnológica de Barahona (UCATEBA), Facilitador Cultural de VISION MUNDIAL, Presidente del Festival Internacional “Palo-Sur”, Miembro y encargado de cultura del comité de fiestas Patronales de Barahona, Miembro encargado de la comisión técnica del Carnaval de Barahona, Miembro de la Red Afrodecendiente Venezolana, Escritor, poeta , Cuentista, desimero, acordeonista, artesano, Fue miembro fundador del consejo Juvenil preventivo (Cojupre) del consejo Nacional de Drogas, Miembro de la Fundación Amigos del Mundo que dirige Yori Piña, Miembro del Partido Revolucionario Dominicano PRD, Fundador del ballet folklórico Rincón de Ají de Cabral, ballet folklórico del Peñón, ha participado en todos los juegos deportivos nacionales del país desde 1979, como parte del departamento cultural como federado y con el ballet folklórico, en los Centro Americanos y del Caribe de Maracaibo Venezuela, El Salvador, Colombia, Cuba y Rep. Dom., como encargado de animación de los atletas Dominicanos en los lugares de competencia y como la vida nos presenta muchas oportunidades, también fue Marino Mercante, enrolado en el barco San Jorge de procedencia Griega, donde tuvo la oportunidad de visitar mas de quince países, lo que suman mas de veinte y seis (26) países que ha visitado a lo largo de su vida, y los cuales le han dado la oportunidad de valorar su país siendo el mejor de todos y el cual adora y no cambiaria por ninguno de estos, especialmente su pedacito de tierra, Barahona a la que le ha dado toda su vida y en la que quiere morir.

Gustavo A. Diaz F. (Sombolo) en un efucivo abrazo con Lalo "La Pelua" en el Parque Central de Barahona.

Ha sido nominado por dos ocasión, Artista del año en la Cena Olímpica donde se premian los atletas más destacados del país, que organiza el Comité Olímpico Dominicano, Huésped distinguido, se le ha entregado llaves de la ciudades, escudo de municipios de varios estados, el Chaman de la Ciudad, reconocido por la Universidad Estatal de Carabobo como conferencista y Tallerista, por el Ministerio de Educación del Estado Carabobo, por el Distrito escolar del Estado Carabobo, Reconocido y autorizado por el ministerio de Cultura del Estado Carabobo para impartir Charlas, conferencias y talleres en todas las escuelas y casas de cultural de la Rep. Bolivariana de Venezuela. Ha traído a Barahona desde el año 2000 por medio de palosur, más de 15 agrupaciones internacionales. “A todo esto, el pueblo y las autoridades que nos han presidido durantes todos estos años en Barahona, se han mostrado indiferente y mientras respire seguiré dándole a Barahona todo lo que ella se merece en lo que a cultura se refríe, por que de Gustavo Díaz (Sombolo) todavía hay mucho que dar por mucho rato. Por que tengo a Jesucristo en mi corazón, el es mi guía espiritual sin el no hago nada es mi hermano mayor, mi consejero espiritual y mi salvador. Por eso Acudí a su llamado de buscar su Iglesia: a la que me hice miembro el 28 de julio de 1987. La prestigiosa Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Dais (Los Mormones) 22 años de membresía. A la que le e servido en todos los llamamiento: Presidente de la Rama II por cinco ocasiones, Presidente del Distrito de Barahona, Presidente del Cuorum de los Elderes, Líder Misional, Presidente de los Hombres Jóvenes, Presidente de Actividades, Consejeros del Distrito, Consejero de la Rama, Maestro de Clase del Evangelio, Encargado de asuntos publico de la iglesia en el Distrito de Barahona y actualmente poseo los llamamientos de Presidente de los hombres jóvenes del Distrito de Barahona y encargado de asuntos públicos de la Iglesia en el Distrito de Barahona”, termina diciendo Sómbolo.

Gustavo A. Diaz F. (Sombolo) en compañia de uno de los representantes de Venezuela al Festival "Palo Sur".

Foto de Guillermina Matos Beltre (Mamiña) frente a su casa en el barrio Las Flores.


Nace el 4 de agosto de 1938, en el distrito municipal de Jaquimeyes, provincia Barahona, hija del señor Saturnino Matos (Tocayo) y la señora Eusevia Beltre, sus hermanos, Rosa, Alcadio, Altemia (Ñunga), Mercedes, Dilcia, Dorca, Nestor, Sara, Bethania, Rebeca y Unica.

Llega a Barahona como consecuencia de una creciente del rio Yaque del Sur, con toda su familia en 1948, su niñes trancurio como todos los niños de la epoca en el Barrio Villa Estela, estudio en el Colegio Evangelico Morgan hasta el 2do. teorico, realiza el curso de Mecanografia, Taquigrafia y Correspondencia en el Instituto "Jaque", hubicado en la calle Jaime Mota, proximo al Maria Montes.

Foto de Guillermina Matos Beltre (Mamiña) en uno de sus viajes a Nueva York.

Conoce al sargento de la Fuerza Aerea Dominicana, Flinche Tomas Almanzar, con quien contrae matrimonio el 29 de julio de 1963, procreando 6 hijos, Guillermo, David, Tomas, Ana, Mirna (Chuchi) y Mary Tomasina.

Trabajo en el Ingenio Barahona, como supervisora de mayordomia, fue maestra el La Guazara y El Fundo, dirigente del Partido Reformista y ahora esta con el Partido de la Liveracion Dominicana, es la primera mujer en montar una passola en Barahona.

Guillermina Matos Beltre (Mamiña)

Foto de Flinche Tomas Almanzar

Nace el 21 de diciembre de 1934 en Monte Cristi, hijo del señor Ilario Almanzar y la señora Amalia Batista, sus hermanos, Alcadio y Luisa Martinez, ambos residentes en Montecristi.

Flinche, llega a Barahona en 1961 como sargento de la Fuerza Aerea Dominicana, donde conoce a la joven Guillermina Matos Beltre (Mamiña), con quien contrae matrimonio el 29 de julio de 1963, procreando 6 hijos, Guillermo, David, Tomas, Ana, Mirna (Chuchi) y Mary Tomasina, tambien fue conocido como "El Maestro", por dedicarse a dar consejos a los jovenes del barrio.

Se desempeño como comerciante, instalando una barra llamada "Barra Flinche", hubicada en la calle Nicolas Ramon en el denominado "callejon de Flinche", donde eran asiduos los jovenes del barrio Villa Estela, luego instala una granja de pollos en la calle Donantes, siendo esta una de las polleras de Barahona, en 1986 fue nombrado como sereno del Ingenio Barahona, donde permanecio por 13 años.

Fue dirigente del Partido Reformista y del Sindicato de Camioneros de Barahona, muere el 30 de diciembre del 2001.

Frank Jimenez en cabina de Radio HIJB

Por: Frank Jiménez
Tomado del libro Historia del Desarrollo de Barahona por Oscar López Reyes

La Radio constituye una etapa avanzada de un proceso de innovación que se inició en 1844 con la aparición de la comunicación eléctrica. Mas luego, el físico alemas Enrique Hertz descubrió las ondas eléctricas, conocidas ahora como “Ondas Hertzianas”.

Posteriormente, el también físico alemán Guillermo Marconi llevo a efecto una labor de experimentación más amplia, que culmino el 15 de junio de 1920 con la difusión de un concierto de Chelmford.

En los años finales de esa década, la radio llego a República Dominicana. Según una versión, la primera estación identificada como HIX, comenzó a operar en 1928.

Aunque las radiotransmisiones de gran alcance se captaban en Barahona, no fue sino hasta el 6 de Enero de 1959 cuando se estableció la primera estación de la provincia “La Voz del Birán”. (Birán es un indigenismo que designa al río que cruza por el corazón de la población). Fue instalada en el solar de la casa donde nació María Montez en la calle Jaime Mota y en el han funcionado varios establecimientos de recreación, uno de ellos con el nombre de la destacada actriz. Poco después, fue ubicada en la calle Apolinar Perdomo Esq. María Montez.

Su primer director fue el Banilejo Ramón Ovalle (Pepe) y sus locutores fueron Efraín Macenas Vargas, Reynaldo Carrasco Ruiz (Reyno), profesor Luis Arias Michel, Rafael Pineda, Rhina Volquez y Luisa Esther Padilla. Y su lema era: “Con Trujillo como Norte, símbolo de fe y democracia, Transmite La Voz del Birán, desde Barahona, Republica Dominicana”. Posteriormente, se integraron las voces de Milciades Vargas, Ezequiel Vásquez, Cesar Medina, Carlos Michel y Ángel Darío Canario.

En el 1960 se transformó en Radio Barahona. Su propietario fue Antonio Lama y más tarde paso a manos de su sobrino Rodolfo Zacarías Lama Jaar.

En principios, la música era elegida por el público o la radio audiencia, que exponía su sabor provinciano hasta en las preferencias, sin manipulaciones, por lo que un artista podía estar ocupando lugares destacados en la capital y otros ser los favoritos en poblaciones del interior.

Tan espontáneo era ese ambiente en aquellos tiempos que los oyentes intervenían directamente en los radioaficionados que los oyentes intervenían directamente en los radio espacios y en Barahona fue muy peculiar la adquisición de tarjetas especiales que vendía el comercio local y a través de las cuales se le confería al público el derecho de formular salutaciones a familiares y amigos, así como el de seleccionar canciones.

Se puede establecer, por estimado, que en los años finales de la década de 1960, el 60 por ciento de la programación de la única emisora de la zona, Radio Barahona, era la música popular criolla y latinoamericana, sobresaliendo nuestro merengue, el sub-genero conocido como canción de amargue y la ranchera mejicana. El restante 40 por ciento se distribuía entre comerciales y radionovelas. Había una audiencia total de noticias.

En aquella época la estación tenía gran aceptación pero decayó por la instalación de nuevas emisoras y la monotonía de su estilo y programación. Renovaciones y mejorías de su estilo, equipos y programación fueron hechas y un nuevo director Rafael McDougal, veterano locutor de Santiago dirigió la emisora hasta 1969. El “staff” de locutores de ese año fue sobresaliente y lo integraban Milciades Vargas (La voz de Barahona), Danilo Arcadio Reyes, Sucre Antonio Muñoz, Rigoberto Feliz Nova, Felipe Hungría Amador, Carlos Julio González, Nelson Sapeg Reyes, entre otros.

Radio Guarocuya se inaugura 13 años después de Radio Barahona consiguiendo inmediatamente el favor de los radioescuchas porque establecía la variedad en la vida citadina, pero algunos inconvenientes con el sonido y una programación poco impactante, mas la poca rentabilidad por una pobre adquisición de publicidad, provoco que su propietario Güaroa Vásquez la ofreciera en venta a Rafael Corporán de los Santos, pasando así a ser un proyecto de Radio Popular de Barahona.

Otras emisoras que surgieron en los 80’s y 90’s, fueron Radio Sur, Radio Enriquillo, cuando todavía la Amplitud Modulada (AM) eran las reinas del dial hasta que la Frecuencia Modulada catapulto la aceptación de las mismas por la calidad en el sonido. Las emisoras de la región han estado a la vanguardia de la tecnología, con más de 20 estaciones radiales de compañías establecidas; son ellas Empresas Radiofónicas S.A., Radio Cadena Hispana, Grupo Progreso y Telemicro; y además cuenta con excelentes profesionales del micrófono.

Saludos estimado amigo Rafael, espero se encuentre bien
yo por mi parte le cuento que fisicamente no estoy
de lo mejor, actualmente estoy en silla de ruedas,
tengo problemas con mi colunna, como usted sabe
sufri un accidente (2000) el cual me postro por
casi un ano en cama y aparentemente me lastime
nuevamente, tengo mas de una semana en estas condiciones.

Pero mi principal motivo es el siguiente, se realizara
un evento cultural,organizado por el grupo literario
4 gatos, en la ciudad de orlando, fl.
y tomaron nuestro pais como pais invitado, en dicho
evento estare participando con mi arte junto a mi colega
Xiomara Aleksic, tambien se le hara un homenaje a la
poeta: Ana Hilda Garcia.
Espero nos pueda ayudar en la promocion de dicho eveto.

un abrazo .

JULIO SANCHEZ - JULSAN-

Por: Virgilio Gautreaux P.

PRIMEROS TIEMPOS (1921-1950)

Conforme a información recabada en la prensa, el CINE-TEATRO UNIÓN fue inaugurado el 15 de Octubre de 1920. Esta imponente estructura de madera fue durante varios años la edificación más grande de la ciudad. Tenía un estilo del viejo Oeste norteamericano. El destacado desarrollista William Garnes fue de los fundadores de esta importante plaza recreativa. Una crónica del Listín Diario correspondiente al Viernes 8 de Octubre de 1920, destaca la gran acogida del público Barahonero a las películas que se presentaban. Apuntaba que en su calidad de “consocio”, Don William ponía sus mayores esfuerzos para dejar complacido y satisfecho a los espectadores.

Desde su fundación el Teatro Unión se convirtió en el centro cultural, científico, patriótico, político y recreativo de Barahona. Fue por muchos años el principal vehículo de transmisión de conocimientos para que la juventud conociera sobre las principales tendencias de la moda, las costumbres y la realidad de otras sociedades. También fue una verdadera correa de transmisión para conocer sobre el pensamiento predominante y las ideas políticas en otras naciones y continentes.



El Teatro Unión constituyó un verdadero faro cultural donde con regularidad se presentaban revistas teatrales, conciertos de violín y piano. De igual modo, se realizaban veladas poéticas, recitales y conferencias por parte de intelectuales locales y de otros lugares del país.

Durante la ocupación norteamericana (1916-1924) desde sus amplios salones la juventud patriótica Barahonera levantó su voz al firmamento reclamando la soberanía nacional. Numerosas jornadas nacionalistas se realizaron en el Unión, reclamando la desocupación de la insolente soldadesca, la cual respondía a estos justos reclamos con todo tipo de atropello y abusos, que no lograron doblegar en lo más mínimo la resistencia al invasor.

Actividad artistica en el Cine-Teatro Union (Foto donada por Jose Santo Carrasco)

Este espacio cultural sirvió de plataforma para que la inquieta juventud Barahonera pudiera desarrollarse y desplegar todo su potencial intelectual. Clubes locales organizaban jornadas culturales. También las entidades educativas y las autoridades, utilizaban las instalaciones del cine Unión, para desarrollar diversos actos.

En la segunda semana de enero del 1930 en el salón de este coliseo cultural, hizo su debut THE JAZZ BAND UNION, agrupación integrada por un grupo de jóvenes músicos entre los cuales se encontraba mi padre Julio Gautreaux (cornetín), su hermano Francisco Gautreau (saxofón), Turenne Francois (pianista), Guillermo Pomares (drunista), Morito Sánchez (violinista) y Juanito Arbona (trombón). Conforme al Listín Diario del 21 de enero del citado año , la presentación fue un rotundo éxito. Para esos mismos días, la juventud y la intelectualidad barahonera disfrutaron la exhibición POR VARIOS DÍAS de la película LOS MISERABLES, del autor francés VÍCTOR HUGO.

El Listín Diario del 18 de Mayo de 1931 nos trae la información de las vistosas actividades escolares barahoneras con motivo del DIA del ARBOL, donde además de desfiles y pronunciamientos, los clubes propiciaron un concurso de poesías relativas a la naturaleza, en el cine Unión.

El Listín Diario de fecha 5 de Mayo de 1932 reseña los actos de ese año de forma más amplia, señalando que en el local del cine, fueron galardonados los niños Carlos Lama y Altagracia González y que el joven Negro Suero, realizó una conferencia.

Las primeras películas con sonido comenzaron a exhibirse a nivel mundial en 1927. Para esos años en el cine Unión se presentaban cintas mudas. Mi padre Julio Gautreaux y otros muchachos músicos de la época, “chiripiaban” animando musicalmente las películas.

Briggite Bardott, (Foto donada por Jose Santo Carrasco)

El decano de la prensa nacional reporta el 14 de Mayo de 1932 que estaba previsto que el día 22 de ese mismo mes fuera inaugurado el cine parlante en el Teatro Unión. A tales efectos, un técnico fue enviado desde la capital de la República, para instalar el “Vitaphone” y a entrenar el operador para que aprendiera a pasar las películas, a fin de evitar la desincronización, de modo que proyección y sonido resulten con gran calidad. La reseña destacaba el entusiasmo desbordante de la población. La cinta que iba a presentarse originalmente era la titulada NOCHES VIENESAS.

-Sin embargo, la primera película con sonido presentada en Barahona fue “EL CÓDIGO PENAL”, hablada en español. Este acontecimiento ocurrió el 30 de Junio de 1932. La crónica del Listín Diario destaca el papel activo del entusiasta y emprendedor joven Eladio Romero Matos, Administrador del Cine Unión, para que esto fuera una realidad. Previamente había una gran expectativa. De acuerdo a una nota del corresponsal periodístico, el cine estaba completamente lleno, a pesar de la grave crisis económica internacional que afectaba la provincia, al país y al mundo.

El cronista barahonero destacaba: “María Alba, la genial artista española, el apuesto actor Barry Norton y el no menos famoso Carlos Villarias, quedaron bien ajustados a sus respectivos papeles habiendo cautivado al público con la técnica de su arte y el ascendiente de su palabra en este sombrío dilema entre la Ley y el Amor: EL CÓDIGO PENAL”.

La película estaba precedida de popularidad por la acogida favorable recibida en otras partes de la República. Aunque satisfizo los gustos más exigentes, la cinta se rompió varias veces interrumpiendo la presentación. Esto-sin embargo-no redujo el ánimo reinante. La empresa manifestó que este inconveniente no ocurriría con los próximos días, con las nuevas cintas a presentarse tales como: AFRICA HABLA, SULLY, SEVILLA DE MIS AMORES y otras.

Actividad artistica en el Cine-Teatro Union (Foto donada por Jose Santo Carrasco)

Tato Romero también había dispuesto que tres días de la semana fuera gratis la entrada de las damas, bajo el criterio que “Tras la Dama va el Galán”.
Para esos días, los propietarios de los cines del país estaban protestando contra un impuesto municipal de 40% a las taquillas de diez centavos y de un 20% a las de diez cheles. Los empresarios del ramo argumentaban que dicho impuesto los llevaría a la quiebra. Con este criterio se solidarizó la gerencia del Unión. Precisaba Don Tato Romero que de aplicarse esa tasa, se vería obligada la administración a suspender los Matinés de cinco centavos, dedicados a los niños Barahoneros.

El recrudecimiento de la crisis económica mundial contrajo las actividades económicas del país, lo que provocó el cierre de numerosas industrias y la reducción del volumen de actividad de las empresas sobrevivientes. En la ciudad cesó sus operaciones en 1933 The Barahona Wood Products, empresa fabricante de rondanas. También cerró el Teatro Unión.

Una información del Listín Diario correspondiente al 1ro de Junio de 1934, detalla la reapertura del cine, destacando que bajo la nueva gerencia de su propietario/administrador Sr. Villabrille, se le imprimía gran dinamismo a este coliseo recreativo. En pocos días presentó películas norteamericanas y mexicanas. Una de ellas la protagonizó la inmensa Greta Garbo. Ante los esfuerzos del ejecutivo de la empresa, la colectividad había reaccionado positivamente, estimulando la presentación de más películas.

El 14 de Septiembre de 1934 una información del Listín Diario detalla que varias personas amantes de lo bueno, solicitaban que el dinámico propietario/Administrador del Teatro Unión-Señor José Villabrille-llevara a la ciudad de Barahona las películas LOS ESCÁNDALOS DE ROMA, LA CITA y EL SIGNO DE LA CRUZ. Había mucho entusiasmo en la juventud.

Durante las siguientes dos décadas el cine Unión continuó siendo el espacio favorito de niños, jóvenes y adultos de Barahona. Era frecuente en esos años, la presentación de revistas artísticas extranjeras como la Compañía Oropesa, los Churumbeles de España y otros.

Obviamente que todo este derroche cultural universal tuvo un gran impacto sobre la creadora juventud Barahonera que vio expandirse su visión del mundo, lo que se tradujo en el surgimiento de toda una pléya de poetas, cantantes de todo género, artistas, compositores, declamador@s, decoradores y animadores culturales. Este fue uno de los principales aportes de este cine-teatro.

Más adelante, el cine pasó a ser propiedad del Sr Manuel González Sánchez y posteriormente fue adquirido por la familia Lagares-Lama. Don Sopito y Doña Ercilia Lagares dispusieron que los 23 de Diciembre fuera gratis la entrada.
Con el surgimiento del TEATRO ERCILIA, muchas presentaciones artistas nacionales e internacionales, se trasladan hacia este nuevo local que al momento de su inauguración en 1947, era de los más modernos del país. Al año siguiente-1948-abre sus puertas el cine BAHORUCO, propiedad de la familia Suero. Es decir, en apenas dos años, el exclusivísimo Unión, enfrenta la competencia de dos excelentes salas de cine. De esta expansión cinematográfica, salió gananciosa la colectividad Barahonera, pues se expandió su oferta recreativa.

Actividad artistica en el Cine-Teatro Union (Foto donada por Jose Santo Carrasco)

SEGUNDA ÉPOCA (1950-197…)

Esta época que podría calificarse de “contemporánea” es la más recordada por muchas generaciones. En estos años, el Unión, pasa a ser un escenario de segundo orden, a pesar de que en su pantalla se exhibían las mismas películas que en el Teatro Ercilia, por ser ambas salas propiedad de la familia Lagares-Lama. Generalmente luego que se estrenaban las cintas en el Ercilia, posteriormente pasaban al Unión.

Las presentaciones de artistas, grupos y otras atracciones, se realizaban de manera exclusiva en el Ercilia, mientras que el Unión se dedicó sólo a la presentación de películas.

Para principios de la década de los cincuenta en el espacio frente a la pantalla se colocaba un cuadrilátero donde se practicaba boxeo aficionado. En estas veladas participaban “Kid Lelele”, Frank Messón y Kid Macarito, entre otros.
Los principales aspectos que yo, muchos niños, adolescentes y adultos recordamos de esta época, son los siguientes:

• El Unión tenía en su parte frontal un timbre que sonaba fuertemente un rato antes de que comenzara la película, con el propósito de anunciar que no había comenzado la función. Tan pronto cesaba el sonido, la gente comenzaba a correr para no perderse “los trailes”, es decir, los avances de las próximas presentaciones.

• Por dentro, el cine era de dos niveles completamente de madera. El segundo piso era en forma de U. Este nivel tenía varias filas de asientos y cerca de la sala donde estaban los equipos de proyección, había varios escalones con butacas. Era la parte más elevada.

• En el primer piso había gran cantidad de asientos. La sal no tenía aire acondicionado ni abanicos. A pesar de que hubiera mucho público, no hacía calor. Algunas veces-especialmente de noche-habrían unas puertas del primer nivel para que entrara aire fresco.

• Previo a la película todos los carajitos nos dedicábamos a corretear por todas partes, jugando a vaqueros, policías y bandidos. También como espadachines, soldados, piratas, Tarzán, Durango Kid, Flash Gordon o Supermán. Muchos traviesos se descolgaban desde el balcón superior hacia el primer nivel. Esto era muy arriesgado.

• Mi madre acostumbraba a ir a misa a prima noche, en compañía de Ulina Moreta y otras amigas. Al concluir los actos religiosos, con regularidad iban al Unión, donde era frecuente pasar dos películas la misma noche. Como yo era pequeño, me dejaban entrar gratis. Posteriormente al crecer, debía esperar que concluyera la venta de entradas, entonces CLARA ZAFRA-la taquillera- me dejaba ingresar al cine. Casi siempre se exhibía una ranchera mexicana.

• Los Domingos de esos años eran de mucha emoción. Desde los Viernes nos portábamos bien. Éramos “obedientes” para que nos dejaran ir al Matinée dominical en horas de la tarde y al concierto de la Banda de Música en horas de la noche. Sin duda alguna, el Domingo era el día más popular de la semana !!!!!!!!

• Desde antes de comenzar la película la explanada del Unión estaba repleta de niños, jóvenes y adolescentes. Los dulceros, vendedores de gofio, maní tostado y otras golosinas, pregonaban sus productos entre la muchachada. Recuerdo que TRIANO LAGARES tenía dos o tres carajitos contratados para que vendieran mentas, caramelos y chiclets BUBLE-BUBLE y ADAMS, colocados en unas cajitas de cartón.

• Frente a la entrada del cine había una pesada cortina color rojo oscuro que cuando alguien ingresaba a la sala, permitía que uno desde fuera viera fugazmente la película. Ocasionalmente TRIANO abría la cortina para que los carajitos vieran algo. Este buen hombre cuando ya se habían vendido las taquillas o ya no venía nadie a comprarlas, dejaba que los niños pobres entraran a la parte “de arriba” del cine. No siempre los que esperaban ingresar gratis eran humildes. Algunos estaban “de castigo” y sus padres no les habían dado dinero.

• Cuando se apagaban las luces una gritería ensordecedora se escuchaba en toda la cuadra alrededor del cine. El matiné comenzaba con unos muñequitos o tiras cómicas y luego venían los trailers. Más adelante anuncios de empresas locales elaborados en colores por el Maestro Don Carlos Lassis.

• Entonces comenzaba el espectáculo con una secuencia de la SERIE DE LA semana anterior, donde el protagonista estaba en grave riesgo del cual se salvaba, siendo aplaudido frenéticamente por los asistentes. Así comenzaban “las Series” o películas de varios episodios, que se proyectaban durante varios domingos. De esas Series se recuerdan muchos de LA CARABELA DEL TERROR, FLASH GORDON, NOCA LA REYNA DE LA SELVA, INVASIÓN A MONGO y otras.

• Muchos rollos de películas a veces por su uso en equipos deteriorados en cines de otras partes del país, presentaban poca calidad, lo que provocaba disgusto de los asistentes. MATILDE ZAFRA recuerda que en estos casos se producían griteríos de la multitud pidiendo la cabeza de TRIANO, a la vez que se dirigían a la oficina de venta de taquillas para que le devolvieran sus cuartos. Ella temerosa cerraba fuertemente la puerta. Estas protestas generalmente nunca degeneraron en violencia.

• Un Domingo se produjeron en el Unión numerosos cortes y quema de rollos, lo que ocasionó una verdadera “poblada” en la cual una parte de los muchachos asistentes realizaron actos violentos que provocaron el cierre del cine por varios días. Este fue un incidente excepcional, pues la muchachada gozaba golpeando el piso de madera del cine cuando se cortaba la película.

• El “Estado Mayor” del cine Unión, a inicios de los años sesenta estaba conformado, entre otros, por las personas siguientes:

EJECUTIVOS Manuel “Lagares”- Triano Lagares
TAQUILLERAS Clara y Matilde Zafra
OPERADORES PROYECTOR Jirbo Olmos-Nin-Nonoy-Ramatos
PINTORES CARTELES Papito Careta y el Super
RECIBIDOR TAQUILLAS Soloro
REPARTIDOR CARTELES Pulé

• El cine-teatro Unión fue el más importante vehículo cultural durante varias décadas para los habitantes de la ciudad de Barahona y las comunidades vecinas. A un costo relativamente modesto, el pueblo tuvo acceso a buenos espectáculos y a lo mejor del cine norteamericano, mexicano y europeo. Para muchas personas barahoneras de todas las edades, eran familiares los géneros, películas y actores siguientes:

GUERRA: PUENTE SOBRE EL RÍO KWAI, LOS CAÑONES DE NAVARONE, CASABLANCA, DE AQUÍ A LA ETERNIDAD, REGRESO DEL INFIERNO, GUADALCANAL, ARDE PARÍS?, LA BATALLA DE MIDWAY, POR QUIEN DOBLAN LAS CAMPANAS, EL DÍA MÁS LARGO DEL SIGLO

VAQUERDAS: 7 HOMBRES Y UN DESTINO, RÍO BRAVO, EL ALAMO, EL BUENO, EL MALO Y EL FEO, CHARLES STARRET, CISCO KID, GERÓNIMO, LA CONQUISTA DEL OESTE, DURANGO KID, HOPALONG CASSIDY

COMEDIA/ACTORES: ABBOT Y COSTELLO, LOS TRES CHIFLADOS, CANTINFLAS, EL ÚLTIMO CUPLÉ, JERRY LEWIS, JOSELITO, MARÍA MONTEZ, SARITA MONTIEL, DANZANDO BAJO LA LUVIA, EL MUNDO ESTÁ LOCO, LOCO

SUSPENSO: LA MOMIA, DRÁCULA, JACK EL DESTRIPADOR, EL HOMBRE LOBO, LOS PÁJAROS, KING KONG, LOS ZOMBIES, EL DIABLO A LAS 4, TITANIC (1953), SICOSIS

MEXICANAS/ACTORES: JORGE NEGRETE, PEDRO ARMENDARIZ, PEDRO INFANTE, LUIS AGUILAR, PEDRO VARGAS, LIBERTAD LAMARQUE, SILVIA PINAL, DOLORES DEL RÍO, ARTURO DE CÓRDOBA, EL SANTO

Para muchos, de seguro fue motivo de orgullo y profunda admiración ver en la pantalla del Unión a la grandiosa actriz barahonera de fama mundial MARÍA MONTEZ

Así como la provincia de Barahona vivió sus años dorados en el período 1920-1970, también el Unión tuvo sus mejores 50 años. Cerró lentamente sus puertas y enmudeció para siempre. Luego su imponente estructura de madera fue desmantelada. Con su desaparición se extinguió esta importante fuente de difusión cultural.

De todas formas, a pesar del tiempo transcurrido, todavía sobrevive toda una legión de hombres y mujeres que jamás olvidarán este faro de luz.
Es imposible hablar de la historia de Barahona, sin mencionar por todo lo alto el CINE-TEATRO UNIÓN !!!!!!!!!!!

FUENTES:
-Listín Diario (varios años)
-Enciclopedias virtuales
-Diccionario Larousse
-Llamadas telefónicas a amig@s barahoner@s
-Mis recuerdos personales
-Fotos- Álbum fotográfico de Don Pedro Vargas y otros

Perfil del Hombre:

Samuel Feliz Román, tiene una hoja de vida impresionante, como todo hombre grande de espíritu, es afable en el trato, respetuoso de los derechos ajenos, firme de convicciones.

Su nacimiento se produce el 24 de octubre del año 1940, es el 7mo. de diez hijos procreados por el matrimonio de Don Ángel María Feliz y la Señora Mercedes Román.

Ser miembro de una familia numerosa, coherentemente orientada por sus progenitores, en cuyo seno los valores de unidad y comunicación se acentúan, explican mucho de los rasgos de la personalidad de este ciudadano ejemplar, que le han permitido lidiar con acierto la gestión y administración escolar de múltiples generaciones de niños (as) y adolescentes; ganarse el respeto de sus colegas y arbitral exitosamente procesos electorales.

El Señor Samuel Feliz, es un hombre que ama la familia. Siendo aun muy joven (20años) se propuso formar la suya propia. Caso con la joven hermosa Miledis Margarita Perdomo, a los 10 días del mes de agosto del año 1960 ( de esto hace ya 50 años de una feliz unión matrimonial); surgiendo de esta hermosa unión, los hijos producto de un amor puro y sincero, procrearon cuatro hermosos hijos, los cuales son: Hilda Margarita, Samuel Ezequiel, Ángel Eliacin, y Sefora Sobeida; a esta lista se agregan también como hijos, Violeta Del Carmen Perdomo y Ezequiel Ayala Feliz, quienes fueron criados en el seno de esta familia con igual condición.


Perfil Del Educador:

Para Samuel Feliz Román, El año 1960 fue un año de bendición. También, su carrera como docente se inicia en este año, cuando fue designado como Prof. Del Colegio B. N. Morgan, en su ciudad natal de Barahona. Ya en 1967, alcanza la posición de Director de este centro de enseñanza, cargo que ocupo por décadas, dando lo mejor de si a innúmeras generaciones de Barahoneros que le recuerdan con respeto y admiración. Constituyéndose con sus acciones como modelo ejemplar digno de ser imitado.

En el año1980, el Lic. Samuel Feliz fue designado como director (primer director) en Villa Central (Batey Central) del Liceo Nocturno José A. Robert, en el municipio de Barahona.

En su carrera de docente y académica, el maestro ha tenido la honra de ser distinguido por sus meritos. Es egresado con honores de la Universidad Autónoma De Santo Domingo (UASD) y es Lic. En Educación Mención Letras De La Universidad Mundial Dominicana.

El Ciudadano:

El Prof. Samuel Feliz, ha sido presidente de la Junta Central Electoral de Barahona, Presidente del Comité de habitación de HABITAT para la Humanidad. Presidente de la Asociación de Boleyball de Barahona, Noble Grande de la respetable Logia Perseverancia, miembro de la Iglesia Evangélica Dominicana y ha recibido reconocimiento del Honorable Ayuntamiento De Barahona y otras Instituciones.

Equipo de Santiago

Hace ya 63 años de la TRAGEDIA DE RÍO VERDE, accidente aéreo donde fallecieron magníficos atletas, dirigentes y fanáticos cibaeños, luego de participar en dos memorables duelos deportivos en la ciudad de Barahona.

Este breve reporte es un pequeño homenaje a quienes perdieron sus vidas promoviendo con su esfuerzo, el principio de mente sana, cuerpo sano.

saludos

Virgilio Gautreaux P.

Enrique (El Mariscal) Lantigua

Por: Virgilio Gautreaux P.

El accidente aéreo en que perecieron legendarios beisbolistas, fanáticos y dirigentes deportivos santiagueros, ocurrió en horas del atardecer del Domingo 11 de Enero de 1948. A pesar de los 63 años transcurridos, este trágico suceso se mantiene vivo en la conciencia deportiva nacional.

La delegación deportiva cibaeña arribó al aeropuerto Barahonero en horas de la mañana, siendo recibida calurosamente por representantes de la comunidad, quienes le colmaron de atenciones.

Tanto en la ciudad de Barahona, como en otras provincias sureñas había gran entusiasmo debido a que el equipo local había sido reforzado por buenos trabucos y brazos para enfrentar la dura novena cibaeña que contaba con jugadores de probada calidad y de alta competitividad.

En los días previos cundía la emoción de saber que se enfrentaría a un rival poderoso, pero que también los sureños se aprestaban a darles una sorpresa a los distinguidos y aguerridos visitantes.

Loro Escalante

El beisbol era una disciplina bastante popular entre la juventud Barahonera. Ya en la primera década del siglo pasado se jugaba pelota de manera regular. Muchachos y adultos jugando por doquier provocó que en 1916 el Ayuntamiento seleccionara dos solares destinados exclusivamente para la práctica de este deporte. El primero estaba ubicado en hoy calle María Montéz, cerca del cementerio, mientras el segundo estaba localizado en el polígono formado por las calles Duarte y General Cabral, en las cercanías del mercadito que fue construido décadas después. Don Alfonso Ayala menciona que la calle General Cabral, se llamaba anteriormente General Sandino. Otros dos terrenos donde se practicaba beisbol para finales de los años cuarenta estaban ubicados en Villa Estela (cerca de unos guayacanes ubicados detrás del cine Bahoruco) y en el Batey Central. Es bueno consignar que también se jugaba pelota en los numerosos solares baldíos de la ciudad.

Para 1929 en Barahona había dos poderosas escuadras beisboleras denominadas PROPIO ESFUERZO y 12 DE OCTUBRE que competían en buena lid para complacencia de la fanaticada local. Ambas novenas con regularidad se reforzaban con peloteros de otras regiones y de la capital.

El señalado Domingo luego de una hermosa ceremonia se inició en horas de la mañana un juego memorable que ganó sensacionalmente la escuadra sureña en la parte alta de undécimo episodio. En horas de la tarde el equipo santiaguero se vengó ganando con una gran demostración de poder y picheo.

Don Panchito Boche, Picher del equipo de Barahona (Foto donada por Milciades Volquez (Micho Volquez)

El Barahonero Mario Padilla L. al conocer la tragedia, en unas breves notas en la prensa destaca:
“Nosotros que los vimos partir, no podemos creer que cuando salieron de nuestro aeropuerto volaron hacia la muerte. Pero así fue. Volaron hacia la muerte y hacia…..la inmortalidad”. Continuaba su exposición diciendo que en el corazón de todo buen deportista siempre habrá un recuerdo para las víctimas de Río Verde. !!!!!! Descansen en Paz!!!!!!

Del periódico LA NACIÓN correspondiente a varios números del mes de enero de 1948, extrajimos las informaciones siguientes:

Una información de primera página de ese periódico correspondiente al martes 13 de enero de 1948 revela que 30 cadáveres fue el balance de la espantosa tragedia registrada en el paraje de Río Verde, Sección Jaigüey de la Jurisdicción de Yamasá, donde un número apreciable de profesionales y atletas dominicanos-todavía no identificados-perdieron la vida.

El pueblo dominicano no cabía en su sorpresa y dolor. Todo el Cibao, la capital, Barahona y el resto del país, lloró desconsoladamente la pérdida de estos verdaderos gladiadores deportivos. La nación se sobrecogió estupefacta ante tanto sufrimiento.
La lista de las personas fallecidas fue la siguiente:

De la lista, la víctima No 30, correspondía al copiloto de la nave, José del Carmen Ramírez Duval, que según nos dijeron era sanjuanero, y tío de la cantante Rhina Ramírez.

A las 11 de la noche el alcalde Pedáneo de Jaigüey envió un mensaje urgente al jefe de puesto del EN, notificándole el lamentable suceso. De inmediato se formó una brigada de rescate que arribó en horas de la madrugada del lunes al lugar del siniestro. En horas de la mañana de ese lunes, aviones del ejército Nacional sobrevolaban sobre el sitio donde se presumía había ocurrido el fatal percance, en búsqueda de los restos del avión perdido.

Ante lo escabroso del lugar del impacto y la ausencia de caminos que imposibilitaba sacar los cadáveres a la población de Yamasá, el Juez de Paz de esta localidad ordenó sepultarlos en una fosa común.

Tan pronto se supo la magnitud del accidente y su trágico balance, las autoridades dispusieron que los ingenieros de Obras Públicas estudiaran inmediatamente un modo de habilitar un “camino de herradura”, hasta el lugar donde cayó el avión, con el propósito de que pudieran llegar sacerdotes a realizar oficios religiosos en el lugar donde estaban sepultadas las víctimas. Se dispuso también que fuera cercado el sitio donde se abrieron las fosas.

Al lugar fueron enviadas numerosas ambulancias y brigadas de médicos para que asumieran las labores propias del caso. El Dr. Mairení Cabral encabezó el equipo del hospital Padre Billini.

La escena de colisión de la aeronave con los árboles y el suelo, era dantesca y sobrecogedora. Los testigos narraron con sobrecogimiento lo que observaron. Un cadáver fue localizado a tres kilómetros del lugar del impacto. Testigos afirmaron escuchar el desprendimiento de un bulto antes de ocurrir la explosión. Un ala fue localizada cercana a este cadáver.

El avión marca Douglas H1-6 no presentaba señales de haberse incendiado. Ni siquiera los motores mostraban estar chamuscados. El avión era piloteado por el oficial Ramón María Hernando Ramírez, hermano del héroe de la guerra patria de 1965, Miguel Ángel Hernando Ramírez.

Al conocer las autoridades de San Cristóbal el trágico balance, se trasladaron a Yamasá el Gobernador provincial, el Procurador General de la Corte de Apelación y distinguido Barahonero, Lic. Juan Guilliani y otros funcionarios del área sanitaria y de seguridad pública, donde practicaron las diligencias de lugar.


Equipo de Barahona (Foto donada por Manolin Matos)

El 14 de Enero de ese 1948 fue declarado mediante Decreto No 4888, Día de Duelo Nacional y se dispuso la celebración de oficios fúnebres en memoria de las víctimas en todas las iglesias del país, invitando al pueblo dominicano a asistir a estos oficios, como demostración de solidaridad nacional con las familias que sufrieron las pérdidas de sus seres queridos.

El Artículo 2 del Decreto disponía la apertura de un camino desde Yamasá al sitio del desastre y la construcción de un monumento conmemorativo en el lugar donde han sido sepultadas las víctimas, a cuya memoria se celebrarán honras fúnebres.

El Ayuntamiento de Barahona envió a LA NACIÓN un mensaje firmado por el Presidente de la Sala Capitular, Don Sócrates Lagares, mediante el cual precisaba la honda tristeza que embargaba la colectividad Barahonera y Ayuntamiento. En tal sentido, dicha Corporación interpretando el sentimiento de la comunidad, ha declarado Duelo Municipal la tarde del lunes 12 y todo el día del martes 13.

Las crónicas detallan que “los hogares de los deudos de las víctimas eran constantemente visitados por una interminable corriente de público. Todos los santiaguenses se unieron en ese día, mejor que nunca, en el dolor común; en el dolor que es rasante imperativo para todas las clases y para todos los prejuicios”.

La Dirección General de Deportes mediante Resolución de fecha 14 de enero aprobó declarar NUEVE DÍAS DE DUELO DEPORTIVO NACIONAL, “quedando por lo tanto prohibida toda actividad deportiva durante dicho período, a partir del día de hoy en todo el territorio de la República Dominicana”.

Durante todos esos días hubo en todo el país grandes manifestaciones de dolor y solidaridad con las víctimas y sus atribulados familiares. Mediante telegramas de todas partes del país, la población manifestaba su dolor. Clubes, logias, empresas, grupos deportivos, realizaban actos de recordación. Toda la crónica deportiva nacional cerró filas en torno a este suceso, destacando las prendas que adornaban los atletas y dirigentes fallecidos.

El NEW YORK TIMES en una breve reseña describió la tragedia, lo cual avivó un debate en las grandes ligas en torno a los viajes en avión. Algunos jugadores se oponían a los vuelos-los cuales consideraban inseguros-prefiriendo el transporte por tren. La crónica destacaba la pérdida de LORO ESCALANTE, “quien era algo así como una combinación de BOB FELLER y TED WILLIAMS para la fanaticada dominicana”.

Muchos jugadores de las mayores se oponían firmemente a los viajes aéreos. La primera protesta ocurrió en el campo de entrenamiento de los Yanquis de Nueva York en 1946. Sin embargo, este medio de transporte luego se impuso.
De Puerto Rico, Colombia, Estados Unidos, Cuba, Venezuela y otras naciones, se recibieron condolencias.

A pesar de que han transcurrido más de seis décadas de este lamentable suceso, se mantiene viva la memoria de estos mártires del deporte dominicano. Sus familiares y descendientes han visto como el pueblo mantiene viva en su memoria el recuerdo de estos legionarios del beisbol criollo.

De los jugadores norteños hubo un sobreviviente, el MARISCAL ENRIQUE LANTIGUA, el cual sobrevivió pues el avión lo dejó porque se atrasó compartiendo con unos amigos.
En Barahona mucha gente recuerda la hidalguía y la calidad de los atletas del Cibao. Mucha gente aún recuerda el nombre de los más destacados. En esta ciudad hay un comité permanente de efemérides que anualmente conmemora el 11 de Enero. Incluso en varias ocasiones han viajado a Santiago delegaciones para participar en misas y homenajes a los siempre recordados atletas. El pasado lunes 11 se celebró Barahona una misa de recordación.

Un Mausoleo en Santiago honra de manera imperecedera los atletas, los dirigentes deportivos y los fanáticos que acudieron a esa cita con la gloria.
Un hecho significativo es que la actual temporada de beisbol invernal se ha dedicado a la memoria estos héroes de la campiña deportiva dominicana.

Mausoleo en Honor a los caidos

Bienvenido Sánchez García (Sanchito) reciviendo la "Medalla al Merito" por parte del Director Regional de Deportes Jose del Carmen Nicolas (Papo).

Sanchito, Nació en polo, Barahona, el 11 de agosto del año 1947, hijo de los señores: Pedro Antonio Sánchez y Rosa Erminia García.

Estudio los primero curso de la primaria en la escuela de cabral y lo termino en Barahona, a los 15 año comenzó a jugar balompié en el barrio Mejoramiento Social, en 1963 ingreso al Instituto Preparatorio de Menores (REFOL), en San Cristóbal, donde comenzó su preparación como jugador de fútbol, donde duro dos años, regreso a Barahona, trabajo como pichel en un carro público hacia el Batey Central de Barahona.

En 1965 regreso nuevamente al instituto preparatorio de menores como interno, en la sección numero 3 para ese tiempo ya era un jugador del equipo “EL REFOL” de la segunda división.

Participo en un torneo de fútbol a nivel nacional, siendo un jugador libero (jugador de defensa central). También participo como refuerzo en el politécnico Loyola.

En el 1966 regreso a Barahona donde se integro al equipo de fútbol del Batey Central.

A la izquierda, el Profesor Bienvenido Sánchez García (Sanchito), al centro, los alumnos de la Escuela "La Altagracia" y a la derecha, el Profesor Jose Leroy, en la inauguracion de los V Juegos Deportivos Nacionales Barahona '81.

En el 1968 participo en los juegos nacionales estudiantiles como atleta.

En el 1977 participo en los juegos nacionales en santo Domingo siendo defensa del equipo Batey Central, en ese mismo año participo en un curso de fútbol que tuvo una duración de dos semanas.

Se casa con la señorita Angela Guevara, con quien procrea tres hijos, Lenin Amauris, Rosa y Katherin.

En el 1981 ingresa como maestro de educación física en la escuela La Altagracia ubicada en el Barrio de Pueblo Nuevo (Barahona), sustituyendo al Prof. Milciades Volquez (Micho Volquez), donde impartió 26 años de docencia.

También en ese mismo año participo en los V Juegos Deportivos Nacionales, Barahona 81, donde colaboro como maestro de educación física entrenando dos grupos para participar en la apertura de estos juegos, junto con el maestro Jose Leroy donde obtuvo dos medallas como colaborador.

En el 1983 estuvo como delegado del equipo de boxeo de Barahona, recibió un certificado por haber asistido a las jornadas de perfeccionamiento de profesorado sobre: “Causa, Evaluación, Diagnostico y tratamiento de los trastornos del aprendiza”, con una duración de 18 horas, impartido por LAS HIJAS DE LA CARIDAD, quienes dirigen la Escuela La Altagracia.

En el 1987 le otorgaron un diploma por haber participado en el primer curso-taller sobre educación física, deporte y recreación en la ciudad de San Cristóbal.

En todos sus años como maestro de Educación Física participo en los desfiles en los días de la patrias y fiestas patronales, que se realizaban en Barahona, dirigiendo los estudiantes de la escuela La Altagracia, junto a los profesores: Sergio Feliz Carrasco, Rafael Pimentel y Máximo A. Pichardo
También asistía a los teneos escolares de distinta disciplina realizado en Barahona: Fútbol, Baloncesto, Atletismo, Voleibol, Ajedrez, Gimnasia, entre otros.

En el 2007 obtuvo su jubilación por antigüedad en el servicio como maestro.

En estos momentos le sirve al Señor, congregándose en la Iglesia de la Sánchez ancha.

Bienvenido Sánchez García (Sanchito) entregandole el trofeo de Campeones de la 3ra. Convivencia Escolar 2006 al Liceo Dr. Federico H. y Carvajal (vespertino), recive el Profesor Jose A. Batista.